毕业设计展

天津美术学院

设计艺术学院

工艺美术系

玻璃艺术

玻璃工艺是天津美术学院工艺美术系在年刚刚开设的一个新的工艺方向，12级的三名同学以极大的勇气在本科的最后一年选择了灯工玻璃这一陌生的工艺去完成他们的毕业创作。同学们在这一年的学习和创作中克服了许多的困难，反复练习基本功，在较短的时间内掌握了灯工玻璃的基本工艺技法和材料特性，并能够灵活的运用灯工玻璃的特性到每个同学们的创作中。除了对工艺的不懈追求，同学们在艺术创作的表达形式上也进行了许多实践，他们摆脱了传统灯工玻璃专于拟物的单一形式，大胆创新，将玻璃与现成品相结合，表达出文化的新生。他们探索玻璃作品与空间的关系，根据场地和环境的不同，及时调整作品的最终表现形式。他们尝试大型的玻璃装置作品，放大了灯工艺术的表现张力。他们将不同玻璃工艺应用在在同一件作品中，丰富了玻璃语言的多样性。同时同学们将灯工玻璃工艺应用到玻璃首饰创作之中，尝试着进行工艺美术与艺术和设计之间的跨界，也为他们以后的职业生涯创造了更大的可能性。在短短的一年中，同学们的作品曾多次参加校内外玻璃艺术主题的展览。在这个过程中锻炼了学生如何参展和如何布展的能力，从整理个人资料，到学习如何包装和运输玻璃作品，再到现场布置和调配灯光，以及如何与策展人、观众沟通等等，这些通过实践得来的宝贵经验弥足珍贵。一年的毕业创作时间是远远不够的，无论在工艺技法还是概念表达都还有很长的一段路要走。欣慰的是通过四年的学习他们学会了独立思考、如何去进行创作，用什么样的表现形式去呈现自己作品的概念，如何在工艺与观念之间寻求平衡点。尽管这次的毕业创作还是留下了一些遗憾，但是他们在追求完美的道路上继续不断前行。毕业展是同学们对这四年大学学习的一个总结，同时也是未来人生的一个新的开始。而玻璃艺术方向的同学们用一种新的材质语言为他们的大学生活画上绚丽的句号，愿他们未来的人生也如玻璃般五彩斑斓。程展鹏作品

程展鹏

作品：门系列作品《Homing》

材料：玻璃

工艺：灯工玻璃工艺，铸造玻璃工艺

指导老师：彭怡

门系列创作说明：

门窗，生活中到处可见。仔细思考，当我们看见一道道门与窗的同时，我们在乎的是“门窗”本身吗？还是在乎的是这是属于一个什么地方的“门窗”。似乎门后的事物，门后的世界让更令人感兴趣。当门被赋予一个属性时，门本身形成了一个符号，一个你心中想到达的地方的符号。这个系列就是把个人情绪赋予这种符号进行艺术创作。

作品名称：《Homing》

作者：程展鹏

材质：灯工玻璃

尺寸：**80cm

创作时间：年

作品名称：《關》

作者：程展鹏

材质：灯工玻璃

尺寸：25*8*20cm

创作时间：年

作品名称：《窗》

作者：程展鹏

材质：灯工玻璃

尺寸：*80*5cm

创作时间：年

作品名称：《束·责》

作者：程展鹏

材质：灯工玻璃、铸造玻璃

尺寸：70*70*70cm

创作时间：年

李思晴作品

李思晴

作品：《忆壳系列》，《城市系列》

材料：玻璃

工艺：灯工玻璃工艺，铸造玻璃工艺

指导老师：彭怡

《忆壳系列》作品说明：

啊啊每个人的记忆中都有那些值得怀念的时光，把时光中那些好玩的再现出来，对逝去时光的缅怀。用蛋和拼图作为载体，蛋是一个生命的开始，而拼图又代表记忆，通过记忆中的东西打破用记忆拼图拼成的蛋，再现童真。这个系列作品一共有五件作品，分别用齿轮、磁带、弹珠、积木、胶卷为元素，表现形式上是灯工玻璃和现成品的结合，还有一些盘线技法。整个系列作品是纵向和横向的关系，第一个作品是我整个系列开始，齿轮开始转动，开启一系列作品，中间三个作品磁带，弹珠，积木是我找到的回忆体，回忆是模糊的，玻璃也是虚幻的，把这些现成品放到透明玻璃的壳中，让记忆重生。最后的作品是用记忆封存的胶卷，胶卷这个元素最能代表记忆，用胶卷诠释记忆的结尾是我最后想表达的概念。

作品名称：《忆壳系列—时间》

作者：李思晴

材质：灯工玻璃

尺寸：25*10*15cm

创作时间：年

作品名称：《忆壳系列—磁带》

材质：灯工玻璃、现成品

尺寸：20*10*10cm

创作时间：年

作品名称：《忆壳系列—弹珠》

作者：李思晴

材质：灯工玻璃

尺寸：45*35*30cm

创作时间：年

作品名称：《忆壳系列—积木》

作者：李思晴

材质：灯工玻璃、现成品

尺寸：40*25*20cm

创作时间：年

作品名称：《忆壳系列—胶卷》

作者：李思晴

材质：灯工玻璃、现成品

尺寸：15*10*8cm

创作时间：年

《城市系列》作品说明：

城市系列有三个作品，都是围绕着城市为主题创作的。第一个作品《》灵感来源是在学习灯工玻璃期间，天津发生了大爆炸，以此为创作原型，用玻璃碎渣堆成的城市，去纪念这个事件。第二个作品《融城》这个作品主题围绕着当今社会话题全球变暖创作的，用玻璃铸造工艺更能表达主题。最后一个作品《梦城》是我自己对城市的感受，我希望的城市景象是像桃花源一样的情景，以云为载体，加入一些场景元素，来构建我自己的记忆城市。整个城市系列作品主要是应用灯工玻璃中的工艺和铸造玻璃工艺的结合，使我的作品形式上更丰富。

作品名称：《城市系列-》

作者：李思晴

材质：灯工玻璃

尺寸：**50cm

创作时间：年

作品名称：《城市系列-融城》

作者：李思晴

材质：铸造玻璃

尺寸：50*50*40cm

创作时间：年

作品名称：《城市系列-梦城》

作者：李思晴

材质：灯工玻璃

尺寸：**cm

创作时间：年

作品名称：《浮果》

作者：李思晴

材质：灯工玻璃

尺寸：25*25*5cm

创作时间：年

孟亚兰作品

孟亚兰

作品：《雪话儿》，《沁》，《深呼吸》

材料：玻璃

工艺：灯工玻璃工艺，玻璃喷砂工艺

指导老师：彭怡

《雪话儿》作品说明：

啊啊雪花的干净、通透打动了我，它与玻璃这种材质结合，产生强烈而又自然的美感。我采用由透明到黑磨砂渐变的效果，由上而下的布置排列，突出现阶段的环境问题，美丽的事物已经变得灰蒙蒙，而我们看到的是它的美还是它所表达的环境问题呢？它又如人生由透明，干净到所经历社会的洗涤而变成黑色，人的一生就如雪花般落下到逝去。

作品名称：《雪话儿》

作者：孟亚兰

材质：灯工玻璃

尺寸：可变

创作时间：年

《沁》作品说明：

这件肩饰是由装置作品的延伸发展过来的，环境污染与身体呼应。由透明到白的渐变，直到底部与肺部的接近，从而与人的身体亲密接触产生的一种状态。

作品名称：《沁》

作者：孟亚兰

材质：灯工玻璃

尺寸：35*30*40cm

创作时间：年

《深呼吸》作品说明：

由《雪话儿》装置的深入发展，肺部与树和环境的紧密联系。树与肺的连接，树用透明干净长出了嫩芽，肺部用树根的效果，树与根紧密相连。与肺部用透明黑来体现肺部吸收的空气污染，严重影响了人的身体，以及对绿色家园的期望。

作品名称：《深呼吸》

作者：孟亚兰

材质：灯工玻璃

尺寸：50*40cm

创作时间：年

毕业展现场

-END-

版权信息

责任编辑=杜依

信息来源=天津美术学院设计艺术学院工艺美术系

转载请联系金钢桥

预览时标签不可点收录于话题#个上一篇下一篇
转载请注明:http://www.aideyishus.com/lkcf/444.html