走进自爱工作室，放眼望去是堆叠一地的旧物，「我喜欢搜集老物件，五六零年代的东西，譬如钥匙、手提箱、每年过年前，我就会去路边检旧家具，也有老窗框。但是一开始只是兴趣，只是对于老东西有情感。」工作室的创办人钟欣颖如此说道，问起她为什么会特別喜爱旧物，她笑着说：「我是一个下的小孩，我喜欢搜集爸媽那个年代的东西。后来因为到外地求学，也会容易想到家。」

「大学毕业后，我开始做服装设计的助理，虽然我也很喜欢这份工作，但是因为有点被关在办公室，所以我想找一个出口。」于是钟欣颖找到一位叫翁义忠的镶嵌玻璃老师傅，每天她都从台北車站到板桥搭着火车去学习，就这样持续了一年之久。「我从中学到了很多，譬如我知道原来台湾早期就有镶嵌玻璃是由日本引进，曾经台湾也有生产这种3mm的毛玻璃，多用在厕所或隔间，但是现在台湾已经沒有生产了。」

除了认识玻璃工艺的历史，钟欣颖也认识了自己。「我那时候觉得镶嵌玻璃是一个很疗愈自己的行为，特別是我记得师傅说他要做到死为止，这句话我印象很深，后来我开始想，为什么不把老窗花玻璃，跟镶嵌玻璃工艺结合在一起。」于是自爱工作室就这样成立了。

钟欣颖从美术背景，又跨入服装设计，这些经历都成为自爱工作室的养分。「美术是很感性，服装设计要非常精准，而这两样对于镶嵌玻璃工艺都很重要。」另外一个重要的组成元素，是镶嵌玻璃本来的花纹，过去多是以大自然跟几何、闪耀的图形为主。钟欣颖在这之上又发挥自己的创意。譬如折纸系列是她想起来小时候折纸的经验；房屋系列是希望做一栋房子，送回你手中。钟欣颖在两片镶嵌玻璃之中，加入了回忆，然后用锡贴合在一起。

我们可以发现艺术、工艺与商品的界限在这当中消失了。在这样一个商品泛滥的时代，人们很容易忘记物件与人之间本来紧密的联系，取而代之的是大量被激发出来的需求以及迎合此需求的快速产品。然而自爱工作室选择了另一条道路，不仅仅是手工而已，而是重新结合人的情感、物件的材质与创作者的技艺，到最后他们成为密不可分的整体，一个闪耀光辉的结晶。

也为了维系这样一个纯粹，钟欣颖对于自爱工作室的发展也有着坚持。「虽然还是不断在跟现实拉扯，但是我不想把作品放在网路上贩售，我希望你能摸到它。我希望能夠跟人接触，让人了解自爱的理想。在制程方面，因为纯手工，我沒有办法百分之百一模一样，而且我希望自己不要流于商业，好像只是在大量的复制生产。毕竟我纯粹是以旧窗花玻璃为主，而这个东西已经在台湾停产了，所以只能搜集多少是多少。」

仅管有这些挑战，钟欣颖说：「我很开心，因为很多人跟我有共鸣，像是有人会把家里的玻璃送过来。有时我去外地，譬如之前去上海，即便文化不同，他们也会翻墙来鼓励我。」因为在这些人心中，他们都有一块镶嵌在心中的回忆。就像我看到自爱的作品，第一时间想起了我从小到大生活的房间，就有这样一块几何图形的雾面玻璃，每次当我坐在书桌前，我都会隐约地看到妈妈在外面嗮衣服，那块玻璃于是与母亲的形象镶合在一起，透过作品喚醒了记忆，也延续了那份手工的温度。